这每一个深深足印,是一座中国琉璃的里程碑
也应是中国人在世界当代玻璃艺术留下的重要的一笔
在世界艺术舞台上,琉璃工房撑起了复兴中国琉璃艺术的大旗
1987年,建立了以现代玻璃艺术为主的工作室。
以“琉璃”定义,坚持民族文化的风格。
以脱蜡铸造法作为主要的制作基础,是第一个华人琉璃脱蜡铸造工作室。
在没有技法经验的情况,自己摸索建立了完整的制作流程,接续断裂的工艺传承,独自撑起了复兴了中国琉璃艺术的大旗。
将个人的现代艺术创作和工作室的产业发展合二为一。
琉璃工房开放琉璃脱蜡技法,不把技法当祖传秘方,为华人地区超过百家以上的琉璃工作室奠定了产业基础。
设定工作室作品的限量观念。
琉璃工房创立了作品说明文的形式
让每一个创作,有了情感和再传播的可能
以江宁织造局的苏绣牡丹为品牌的第一视觉印象,
凸显文化中国的质感。
引进国际作品、艺术家展览,提升社会整体认知。
建立“工艺伦理”观念,永远亲自动手作。
参与社会教育,在全球各地举办“琉璃小工房”,
托起中国琉璃艺术的未来。
在团队内部重视伦理和民族文化,要求伙伴们彼此问候,练习太极拳。
定期要求阅读非管理性质的文学作品,充实内心。
入职手册,要求阅读黄仁宇先生的重要历史著作。
“诚意”是团体的核心价值,
“永远不断地创作有益人心的作品”是企业愿景。
将设计的学习,延展至生活中
以东方“夜宴”风格,仿如中国盛唐时代辉煌之美重现的“透明思考”餐厅。将琉璃,从“艺术”,进入食衣住行育乐的全方位设计,展现中国文化在现代生活的美学思考;创作了享誉国际的琉璃吧台。
复合式餐饮体验,创建民族文化风格的现代音乐舞台,成立TMSK新民乐乐团。涵盖编曲,作曲,表演,出版。
推广新民乐创作,举办“TMSK刘天华奖中国民乐室内乐作品比赛”。
结合台北松山烟厂的悠久历史,以及三十多年来,对艺术,工艺,设计,电影,媒体,时尚与餐饮的独特美学经验,创立“琉璃工房博物馆.松菸 LIULI MUSEUM.Song Yan”,推动台湾玻璃艺术与国际接轨。
将企业愿景,融入网络传播,推广有益人心的理念。
将琉璃融入生活,创立LIULI LIVING,设计撷取新中式元素,兼具时尚与生活乐趣,赋予其全新的东方生活风格。
强调女性的主张与观念,创立佩饰品牌:LIULI PLUX,鼓励所有的女性,勇敢、坚强地向前。
在格局与技法的突破中,依附着永远不断创作的灵魂。
应邀至全球各地展览,将蕴含东方哲学文化的作品带入国际视野,让二千多年的中国琉璃,重新站上世界玻璃艺术的舞台。
在中外数个文化艺术核心领域,与多位顶尖的国际艺术家合作联展,推动现代玻璃艺术的进程,向全世界讲述文化自信。
“古风六品”系列获选入奥斯卡及艾美奖礼篮, 是第一个进入奥斯卡殿堂的华人工艺作品。
让中国琉璃成为外交舞台上颇具意义的传递者。
全球最具规模的国际海洋保育组织Oceana“2014海洋保护”奖座,由琉璃工房设计制作,并由好莱坞影星莱奥纳多.迪卡普里奥(Leonardo DiCaprio)拿下奖项。
亚洲最具影响力设计大奖,2005年, 琉璃工房荣获DFAA亚洲设计大奖(Total Solution), 跃升为最具影响力的品牌,并成为设计时尚指标。
琉璃工房旗下生活美学品牌LIULI LIVING跨界推出手工东方合香“逍遥游”,以独一无二的琉璃材质,融汇东西方美学,荣获德国 iF大奖和红点设计奖。
琉璃工房荣获百大品牌,屡获文创精品奖、台湾精品奖等。
关于杨惠姗的今生大愿:1996年开始,艺术家杨惠姗潜心执着,不间断、不计代价地以各种材质,亲手雕塑,重现敦煌莫高窟第三窟的千手千眼观世音菩萨,她的目的不仅是雕塑一尊佛像,而是薪火相传一种悲智修持。 最高的一尊千手千眼观世音菩萨,高达六公尺,现供奉于高雄佛光山佛陀纪念馆的普陀珞珈山观音殿,全身遍饰琉璃璎珞,敬礼信众迄今超过一千万人以上。杨惠姗被敦煌研究院名誉院长樊锦诗女士称赞为“敦煌莫高窟四九三窟”,被星云大师誉为“世界第一的佛像造像艺术家”。
杨惠姗设计创作的第一座户外琉璃雕塑喷泉“Pavilion琉璃喷泉”,获马来西亚最高琉璃喷泉记录,成为吉隆坡的城市地标。
荣耀!在最美天际线上 —— 致敬青岛, 一朵惊艳的琉璃花
张毅导演并入围金马奖最佳动画长片奖提名《狗狗伤心志》,惊艳国际动画影展
艺术家作品获全球超过二十三个重量级的博物馆永久收藏。
在全世界中国文化至高殿堂——北京故宫博物院举办展览,是故宫博物院设立以来第一位现代艺术家的展览。
琉璃工房在美国西海岸最重要的商业地标及艺术中心举办展览,是该地50年来第一次展出来自亚洲的艺术品。
Tea: A Mirror Of Soul, 谭盾的歌剧。
杨惠姗、张毅受邀为2008北京奥运会设计的台湾祥云小屋,是历史上首次以琉璃结合复合媒材装饰地面的作品。
艺术家从琉璃雕塑,延伸到整个空间创作,开发“琉璃复合媒材镶嵌”,将装置艺术推向更宽广的高度。
与超过三十个国际品牌和企业跨界合作,参与多个国际性颁奖盛典。
秉持“永远不断地创作有益人心的作品”的企业愿景,热心公益,多次捐款赈灾与扶持教育,以实际行动向社会推广有益人心的理念。
琉璃工房传承复兴的“琉璃脱蜡铸造技艺”,作为非物质文化遗产项目的代表之一,参与中国国际进口博览会。
琉璃工房俨然已成为华人世界最重要的品牌之一,坚持使用拼音LIULIGONGFANG与国际品牌比肩而立。
坚持“设计”,是一个民族的文化整体设计,
是从“物”到“心”的全面设计。
琉璃工房花费15年的时间,精心打造了一只属于中国的酒杯,成为民族文化的代言人。
在琉璃工房的持续推动下,重新定义“琉璃”二字,已成为东方语境下普遍认可的将“玻璃”用于艺术创作的专有名词;更成为国际艺术界,重要的现代艺术创作媒材。
杨惠姗的作品在英国维多利亚与艾伯特博物馆(Victoria and Albert Museum, V&A)收藏记录上,是继清代后中断百年,再度被收藏的中国艺术品。
琉璃工房举办了中国第一届现代国际玻璃大展。
挑战大自然的颜色。150年琉璃艺术史最动人的突破!
琉璃工房以“实验考古”方法,复制了西汉中山靖王刘胜墓中出土的琉璃耳杯,宣示中国琉璃的新生与核心价值。